Artistes 2017
Martin Schmeding - Orguer
Nascut el 1975 a Minden, Westfàlia, va estudiar a Hannover,
Amsterdam i Düsseldorf amb els professors Ulrich
Bremsteller, Lajos Rovatkay, Hans van Nieuwkoop, Jacques
van Oortmerssen i Jean Boyer.
Organista a les església de Natzaret a Hannover, Neander a
Düsseldorf i a la Kreuzkirche de Dresden, ha estat professor
a Hannover, Leipzig, Weimar, Dresden, i ara és professor
a la Universitat de Música de Freiburg. Ha estat professor
convidat a la Universitat de Música de Lucerna (Suïssa) a la
Universitat de Música i Teatre Felix Mendelssohn de Leipzig.
És director de l'Acadèmia d'Orgue Europea.
Ha realitzat nombrosos enregistraments, entre els quals
destaquen la música completa d'orgue de F. Schmidt,
J. Brahms i F. Mendelssohn, així com els primers
enregistraments de la música completa de Robert Schumann
i la versió d'orgue de les Variacions Goldberg de J.S. Bach.
Ha fet concerts com a solista, música de cambra i amb
orquestres de tot el món, a festivals importants com el Bach-
Fest a Leipzig, el Bachwochen, Turíngia, la Plataforma de
Música de Cambra a Braunschweig, les Jornades d'Orgue de
Merseburg, Festival de Música de Baixa Saxònia, el Festival
de Mecklenburg-Vorpommern, i el Festival de Schleswig-
Holstein.
Ha realitzat nombroses edicions musicals i ha escrit
nombrosos articles per a revistes i editorials importants
com Schott, Carus, Herder i Butz. El 2009, va ser guardonat
amb el Premi de la Crítica Discogràfica Alemanya, el 2010 va guanyar un dels més importants premis europeus de la
música, l'ECHO Klassik d'instrumentista de l'any pel seu
enregistrament de les Variacions Goldberg de Bach en la
versió per a orgue.
Chee-Yun - Violí
Nascuda a Corea, estudià amb Nam Yun Kim i a la Juilliard School de Nova York amb Dorothy DeLay, Hyo Kang, Daniel Phillips y Felix Galimir. Actua regularment amb les orquestres més importants del món, entre les quals podem esmentar les de: Filadèlfia, Londres, Pittsburg, San Francisco, Toronto, Atlanta, Hong, Kong, Braunschweig, Sant Petersburg, Bamberg, Seül i, a Alemanya, l'Orquestra Braunschweig i la MDR de la Ràdio de Leipzig i, al Japó, la Simfònica NHK. Ha fet aquestes interpretacions amb directors de talla internacional com ara Hans Graf, James DePriest, Jesús López-Cobos, Michel Tilson Thomas, Krzysztof Penderecki, Meeme Järvi, Pinchas Zukerman, Manfred Honeck i Giancarlo Guerrero. Ha enregistrat nombrosos discs entre els quals destacam el Concert núm. 2 per a violí de Penderecki (Naxos), el Concert de Mendelssohn (Denon), el Concert núm. 5 de Vieuxtemps, la Simfonia espanyola de Lalo, o el Concert núm. 3 de Saint-Saëns amb la Filharmònica de Londres, les sonates per a violí i piano de Debussy, Saint-Saëns, Fauré, Szymanowski, Brahms, Strauss i Franck. Chee-Yun toca amb un violí Stradivarius «Ex-Strauss» (Cremona, 1708), cedit per la Fundació Samsung de Cultura de Corea i la Societat Stradivari de Xicago.
Orquestra del Conservatori Superior de Música de les Illes Balears
Aquesta orquestra es va crear el 2001 per tal d'atendre les necessitats pedagògiques i artístiques del centre. L'orquestra bàsicament actua a l'Auditori del Conservatori. Han col·laborat amb l'orquestra solistes i directors de prestigi com Agustín León Ara, Ramón Coll, Vicente Zarzo, Joana Guillem, Enrique Santiago, Josep Colom, Luis Remartínez, Cristóbal Soler, Manuel Galduf, Agustí Aguiló, Vicenç Balaguer, Salvador Brotons, Enrique García Asensio, José Luis Estellés, Philipp Bender, Ernest Martínez Izquierdo, Salvador Mas, entre d'altres.
Alfredo Oyágüez - Director
Professor titular del Conservatori Superior, director artístic del Festival Internacional de Música de Deià i dels Concerts d'estiu del Palau March a Palma. Graduat per la Universitat de Yale i Califòrnia als EUA, l'Escola de Belles Arts de la Universitat de Praga, l'Acadèmia Frederic Chopin de la Universitat de Varsòvia i el Reial Conservatori Superior de Música de Madrid. La seva carrera professional, interpretativa i pedagògica l'ha portat als cinc continents.
María José Montiel - Mezzosoprano
Reconeguda com una de les més grans mezzsopranos de l'actualitat, neix a Madrid, es forma al Real Conservatorio abans de traslladar-se a Viena. Des del seu debut, la seva brillant trajectòria l'ha duita als escenaris més importants del món, com els del Carnegie Hall de Nova York, La Scala de Milà, Salle Pleyel i Opéra de Paris, Musikverein, Konzertaus i Staatsoper de Viena, La Fenice de Venècia, New National Theatre de Tòquio, Teatre Real de Madrid o Liceu de Barcelona. Ha col·laborat amb mestres com Mehta, Chailly, Maazel, Oren, Dutoit, Gómez Martínez, L. Cobos, Foster, Marriner, Tate o Benini, i amb orquestres com les filarmòniques de Viena, Helsinki i Tòquio, les simfòniques de Montreal i Cincinnati, Nacional de França o Giuseppe Verdi de Milà, la ONE, l'Orquestra de València o la Simfònica de RTVE. Estudiosa del repertori de Lied, cançó espanyola i francesa, ha ofert més d'un centenar de recitals per tot el món. Ha estat guardonada amb el Premi Nacional de Música 2015 pel Govern espanyol.
José Manuel Sánchez - Tenor
Després d'interpretar primers rols a teatres d'òpera d'Àustria,
Alemanya, Bèlgica, República Txeca i Espanya, aquesta temporada,
el tenor mallorquí José Manuel Sánchez ha fet el seu debut amb
l'Orquestra Nacional de Espanya sota la batuta de Juanjo Mena.
Entre els seus pròxims compromisos destaca l'estrena del paper
de Nemorino a l'òpera Elisir d'Amore al Teatre Nacional de Brno
aquest mes d'octubre.
Entre d'altres, ha interpretat Il Duca de Rigoletto, Rodolfo de Luisa
Miller, Alfredo de La Traviata, Rodolfo de La Bohème, Riccardo
de Maria di Rohan, Belmonte de Die Entführung aus dem Serail,
Narraboth de Salomé, Cassio d'Otello, Javier de Luisa Fernanda,
Eloi de Cançó d'amor i guerra o Rodolfo d'El anillo de Hierro.
Mateu Matas Ordinas [Xurí] - Glosador
Mateu Matas Ordinas, més conegut pel nom popular de Mateu Xurí, és un dels més rellevants exponents de la nova generació de glosadors mallorquins i una de les principals veus de la cançó improvisada a la Mediterrània. Ha participat en diversos festivals i encontres internacionals mostrant gran habilitat per a la improvisació de versos sense acompanyament musical.
Vicenç Balaguer - Violí
Nascut a Benaguasil (València), és professor de violí al Conservatori Superior de Música de València. És concertino convidat habitual de l'Orquesta Simfònica de Navarra, l'Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya, i de les orquestres de València, Comunidad de Madrid, Tenerife, Galícia, Castella i Lleó i Cadaqués i concertino-fundador del Collegium Instrumentale de València. És professor de la Jove Orquestra Nacional d'Espanya, la Jove Orquestra Nacional de Catalunya, la Jove Orquestra de la Comunitat Valenciana, i l'Orquestra de Joves Intèrprets dels Països Catalans.
ORQUESTRA DEL FESTIVAL DE SANTANYÍ [OFS]
L'Orquestra del Festival de Santanyí és una nova agrupació formada per músics de prestigi d'importants orquestres espanyoles i joves instrumentistes que encara es perfeccionen a centres musicals d'Espanya i l'estranger. Molts d'ells, formen part d'orquestres joves de la importància de la Joven Orquesta Nacional de España (JONDE), la Jove Orquestra Nacional de Catalunya (JONC), la Gustav Mahler Jugendorchester o la Jove Orquestra Europea (EUYO). Els directors de l'OFS, són els reconeguts violinistes Vicenç Balaguer i Smerald Spahiu.
Lola Casariego - Cantant
Aquesta excepcional cantant nascuda a Oviedo, ha cantat en els principals teatres i sales de concerts nacionals i internacionals com ara el Rossini Opera Festival de Pesaro, Festival Settembre Musica de Torí, Teatre Verdi de Trieste, Teatro Real de Madrid, Opera de Pittsburg, Grand Théâtre du Genève, Marsella, New Israeli Opera de Tel Aviv, Tours, Reims, Niça, Montecarlo o Salle Pleyel de Paris, Sala Smetana de Praga, Lincoln Center de Nova York amb la New York Philharmonic Orchestra, a Tel Aviv amb l'Orquestra Filharmònica d'Israel, al Teatro de la Zarzuela de Madrid i al Gran Teatre del Liceu dins els concerts pel bicentenari de Verdi. Lola Casariego ha enregistrat per a importants segells discogràfics com EMI Classics, Audivis-Valois, Harmonia Mundi o Non Profit Music, obres com El barberillo de Lavapiés de F. A. Barbieri, Goyescas d'E. Granados, El fill fingit de J. Rodrigo, obres del barroc espanyol com Acis i Galatea, Els elements i Júpiter i Semele d'Antoni de Lliteres, Colpa, Pentimento i Grazia d'A. Scarlatti, i cançons de compositors espanyols, Three portraits with shadow al costat de l'Orquestra d'Extremadura, així com diversos vídeos de sarsueles: Agua, azucarillos y aguardiente, El bateo i Los diamantes de la corona de Barbieri des del Teatro de la Zarzuela de Madrid.
Aurelio Viribay - Piano
Especialitzat en l'acompanyament de cantants, completa la seva formació en aquest camp amb el pianista Dalton Baldwin. Ha estat professor de Repertori Vocal a la Universität für Musik und Darstellende Kunst Wien i en el Konservatorium Wien, i, actualment, a l'Escola Superior de Cant de Madrid. Ha ofert recitals amb cantants com Walter Berry, Carlos Álvarez, Aquiles Machado, Alicia Nafé, Ainhoa Arteta, María Bayo, Isabel Rey, Norma Fantini, Nancy Fabiola Herrera, Ángeles Blancas, Ofelia Sala, Mariola Cantarero, Ruth Rosique, Silvia Tro Santafé, Ana María Sánchez, Ana Lucrecia García, Raquel Lojendio, Lola Casariego, entre molts altres. Ha actuat en la major part de països europeus, a Mèxic, el Marroc i el Japó, en llocs com el Musikverein i el Konzerthaus de Viena, Castello Sforzesco de Milà, Accademia Musicale Chigiana de Siena, Teatre Reial de Madrid, així com a les principals sales de concert i festivals espanyols. Ha protagonitzat nombroses estrenes i realitzat enregistraments per a RNE, Catalunya Música i RTVE.
José Antonio Domené - Arpa
José Antonio Domené és un dels arpistes espanyols més destacats de la seva generació. Es va graduar al Royal College of Music de Londres, sota la direcció de Ieuan Jones. Ha guanyat el Concurs Internacional de la UFAM (França) i el Concurs Permanent de Joventuts Musicals. Ha col·laborat amb les orquestres espanyoles més destacades, dirigit per mestres com Davis, Luisotti, Pons, Ros Marbà, Halffter, König, Noseda o Valek. Col·labora habitualment amb l'Orquestra Simfònica del Gran Teatre del Liceu de Barcelona, així com amb l'Orquestra Simfònica de les Illes Balears. És autor del llibre El Arpa en la antigua Grecia, Ediciones ARLU. És membre fundador de l'Associació Espanyola d'Arpistes (AEDA). El 2009, va fer el seu debut al Cadogan Hall, a Londres i, al juliol de 2010, va debutar com a solista al Wigmore Hall.
Jürgen Essl - Orgue i compositor
Jürgen Essl és un dels més importants organistes i compositors de
l'escena musical europea d'avui. Actua regularment en els llocs més
prestigiosos de tot el món, incloent llocs com la catedral de Notre Dame
de París, Kölner Dom, Auditori Nacional de Madrid, Sala Smetana de
Praga, Konzerthaus de Viena, Filharmònica de Moscou, així com
Amsterdam, Lisboa, Milà, Tel Aviv, Tòquio, Taipei, Mèxic i els EUA .
Com a compositor, els seus motets i oratoris han estat interpretats per
cors com el Darmstädter Kantorei, Würzburger Domchor i l'Escolania
de la catedral de Ratisbona.
Essl va estudiar orgue a Alemanya i França, amb Ludger Lohmann
i Francis Chapelet i va completar posteriorment els seus estudis a
Viena amb Michael Radulescu. És professor a la Hochschule für Musik
und Darstellende Kunst Stuttgart des de l'any 2003. També ha estat
professor d'orgue a la Musikhochschule Lübeck i organista a l'església
del castell de Sigmaringen. És cofundador de l'Acadèmia Internacional
d'Estiu de Música - ISAM a Ochsenhausen, Alemanya.
...«Em va impressionar fortament l'estil distintiu i llenguatge
compositiu d'Essl i valor la seva forta i lúcida sensació d'estructura»...
Arvo Pärt
Orquestra Simfònica de les Illes Balears
L'Orquestra Simfònica de les Illes Balears va ser creada l'any 1988 sota la institució denominada Fundació Pública de les Balears per a la Música, que incloïa el Govern Balear, l'Ajuntament de Palma i el Consell de Mallorca. Si bé la història del simfonisme a les Illes Balears data dels anys 40, la formació de l'orquestra tal com avui dia es coneix es deu al mestre Luís Remartínez, que va ser el seu primer director titular. Després l'han seguit els mestres següents: Philippe Bender, Salvador Brotons, Geoffrey Simon, Edmon Colomer i Josep Vicent. Actualment el mestre Pablo Mielgo n'és el director titular. L'Orquestra desenvolupa la seva temporada regular a l'Auditòrium de Palma, així com a les temporades d'òpera al Teatre Principal de Palma i al Teatre de Maó, a més de diverses actuacions a altres indrets de les Illes. L'Orquestra ha acompanyat solistes de rellevància internacional com Juan Diego Flórez, Kiri Te Kanawa, Teresa Berganza, Joaquín Achúcarro, Piotr Anderszewski, María Bayo, Simón Orfila, Joan Pons, Kate Lindsey, Michel Camilo, Radovan Vlatkovic, Katia i Marielle Labèque. Actualment té Julian Rachlin com a artista internacional en residència i com a artista balear el jove violinista Francisco Fullana. L'OSIB ha fet nombroses gires i la seva presència ha destacat en sales importants com la de Radio France de París o el Musikverein de Viena.
Pablo Mielgo - Director
Madrileny de naixement, es va formar al Conservatori Superior de Música de Madrid, a l'Escola Reina Sofía i a la Guidhall School de Londres. És el director titular de l'Orquestra Simfònica de les Illes Balears des del 2014. Dirigeix amb regularitat a Europa, els Estats Units, Llatinoamèrica i l'Orient Mitjà, on ha dirigit orquestres com la Qatar Philharmonic Orquestra, l'Orquestra Simfònica Simón Bolívar de Veneçuela, o l'Orquestra de l'Arena de Verona. Així mateix dirigeix amb regularitat artistes mundialment rellevants com Juan Diego Flórez, les germanes Labèque, Pierre-Laurent Aimard, Julian Rachlin o Radovan Vlatkovic, entre d'altres. És el codirector artístic de l'Acadèmia Filharmònica de Medellín i el director artístic i musical de la Fundació Saludarte.